Имя участника: Симачев Денис Николаевич
Возраст (день рождения): 12.06.1974
Город: Москва
Образование: Московская государственная текстильная академия
Работа: модельер, дизайнер, художник
Семья: женат
Нашли неточность? Исправим анкету
С этой статьей читают:
Будущий российский модельер и именитый художник Денис Симачев родился 12 июня 1974 года в городе Москва в семье военных. Отец Николай Александрович был строг к сыну и даже говорил называть его не «папой», а «военным».
Все считали, что Денис будет генералом. Мать Людмила Георгиевна работал в школе учительницей английского языка. Рос послушным ребенком и ходил в разные творческие студии и кружки.
Долгий путь к успеху
В 1988 году поступил учиться в Колледж искусств и графического дизайна в столице. В 1991 году стал студентом испанской Академии. Через 3 года поступил учиться в Студию Юрия Грымова, откуда в 1994 году вышел с дипломом специалиста по рекламе.
Поступил в Московскую государственную текстильную академию в 1994 году. В 1999 году получил диплом «Дизайн одежды и обуви». Тогда же и последовали первые награды Дениса в качестве модельера.
Он был отмечен на международной выставке обуви «MosDhoes», занял первое место среди молодых дизайнеров на конкурсе «Шаг в будущее», премии «Молодежного подиума в столице» и вышел в финал именитого конкурса в Гонконге «Smirnoff International Fashion Awards». Там он представил свою коллекцию «Квазибудущная Вечность».
В 2001 году стал владельцем компании «Denis Simachёv», спустя год представил дебютную коллекцию в рамках «Fashion Week Pret-a-porter». В 2006 году был открыт первый бутик «Denis Simachёv» в Москве.
В 2006 году был признан «Лучшим дизайнером года» по версии журнала «GQ». Еще через год модельер стал сотрудничать с известными спортивными марками, разработал дизайн для сноуборда Atom DSS.
Модельер презентовал показ коллекции «Denis Simachёv» в РФ. В 2011 году стал вести программу «Модный приговор» , до этого принимал участие в телепроекте «Городские пижоны», занимая должность соведущего на Первом канале ночью.
Каждый год Симачев презентует свои коллекции на Неделях моды в Милане, акцентируя на советской символике и русских мотивах.
Тихая семейная жизнь и хобби модельера
Является владельцем бара для столичных тусовщиков. Организовал компанию непрофессиональных ди-джеев, является сам членом Low Budget.
Обожает пиццу. Предпочитает общаться с веселыми людьми, улыбчивыми, любит жизнь во всех ее проявлениях.
Денис Симачев женат на женщине по имени Наташа, супруги воспитывают дочь Соню. Симачев предпочитает держать информацию о своей семье под тысячами замков. Он считает, что публике не нужно знать о них ничего. Дома модельер чувствует себя безопасно и наполняется силами, позволяющими ему делать новые открытия на профессиональном поприще.
Участие в шоу «Секретный миллионер»
Денис Симачев принял участие в шоу «Секретный миллионер». Он должен был приехать в Таганрог и прикинуться бедным. Денис сыскал помощи у добрых людей, которых на 5 день участия в проекте должен был щедро наградить.
Только никто из них не дождался помощи. Российские зрители запомнили этот выпуск за то, что Симачев лишь раздал обещания, но выполнить их забыл
В итоге канал Пятница исполнил обещания модельера и раскрыл правду о нем: роскошная квартира, в которой снимали визитку Дениса снята в аренду посуточно и шикарный образ рухнул, как карточный домик.
Стало известно, что модельер банкрот и в реальной жизни , у него серьезные проблемы с финансами, а шоу на популярном телеканале должно было стать хорошим пиаром для Симачева.
Фото Дениса
В начале 2000-х Москва уже прекрасно знала бренд Denis Simachev, но никто не видел дизайнера. Такова была задумка автора - сохранять интригу как можно дольше.
Студент Московской текстильной академии, Симачев выиграл несколько конкурсов, включая международный Smirnoff International Fashion Awards в Гонконге. Денис раздумывал, не уехать ли за границу («Bikkembergs на тот момент был бог дизайна всех видов, и я хотел у него работать»), но вовремя ввязался в суровую кухонную дискуссию с другом, который был убежден, что сделать русский бренд, равный по уровню, скажем, Armani, невозможно. Идеальная мотивация для любой амбициозной персоны. Так в 1999-м Симачев основал бренд имени себя с командой из трех человек и по бизнес-плану намеревался в первую же пятилетку построить luxury-линию одежды, а в следующие три года - запустить вторую линию, более доступную, которая и обеспечила бы серьезную прибыль.
Пятилетку он выполнил в три года, но перевыполнение плана дало сбой в системе. Бум в лакшери-сегменте породил дешевые подделки, а собственной доступной коллекции так и не было. «На войну с китайскими подделками было впустую потрачено несколько лет. Выяснялось, например, что у нас в Шанхае якобы открыт двухэтажный шоу-рум». Если убытки составляли €40–45 млн в год, то прибыль - всего €10–15 млн. «Со временем мы все становимся очень умные. Если бы я смог оказаться в 2000 году, я бы себе, конечно, подсказал, что нужно не полагаться на план, а сразу выстраивать вторую линию одежды».
В баре Hooligan на Трехгорной мануфактуре Forbes Life обсудил с Симачевым его веселые старты, внимательно записал формулу бешеного успеха бренда в нулевых и расспросил, чем Симачев живет сейчас и куда катится весь этот модный мир.
Русский Versace
Итак, вы на спор начали гнуть свою линию одежды. На каких китах строился бренд?
Главный принцип «нет пророка в своем отечестве»: ни в коем случае здесь себя не показывать, делать бренд на Западе.
Второе - оставаться в тени до определенного времени, сохранять интригу. Все отечественные дизайнеры стремились к известности, всячески доказывали, что лучше остальных: фотографировались, давали интервью, знакомились... тогда появлялись клиенты, они начинали их обслуживать, а значит, скатывались в ателье. Ателье как развитие бренда я сразу вычеркнул - ни в коем случае и ни за какие деньги. Только массовое производство, только готовые размеры.
Следующий важный пункт - команда. Потому что дизайнер - я до сих пор в этом убежден - практически ничего не делает, он только ходит, раздувает щеки и всегда всем недоволен. Количество людей значения не имеет, может быть всего один человек в твоей команде, но он сделает все. У меня начиналось с трех. Женщин.
И последний пункт - взять за основу чей-то успех.
Я выбрал концепцию Джанни Версаче для построения своего бренда. Он его построил на визуальных достижениях Римской империи, практически присвоив все орнаменты и изображения. Они сейчас четко ассоциируются с Версаче, но ни в коем случае не с Древним миром. Я сделал то же самое: взял советскую и российскую символику, хохлому, гжель - все, что сейчас ассоциируется с Россией, что в то время было жутким лубком.
Меня все отговаривали: только не это, все что угодно, мы это все ненавидим, это все кошмар из прошлого. Я говорил: «Пройдет время, все будет по-другому, это единственное, что у нас осталось, и оно будет ассоциироваться с моим именем». И мы долго долбили в эту точку, но заявляя это всем, опять же, через Запад. Если бы я это делал в России, меня бы здесь и похоронили на старом Арбате - сидел бы я шапки продавал.
Вы говорили, что не собирались долго заниматься модой. Или когда в нулевых бизнес пошел, мысль уходить пропала?
Когда все стало развиваться, я начал понимать, что строить только бренд одежды - это утопия. Велик риск, что все провалится.
Нужно выстраивать не бренд, а стиль жизни. Как только ты выстраиваешь лайфстайл, клиенты начинают прощать тебе ошибки. А ошибки неизбежны в любом случае, даже если ты гений и все просчитал. Я всем своим видом и своим окружением показывал, что это не одежда - мы просто так живем. Хочешь так жить - будь с нами. Это рестораны, машины, музыка, места отдыха, спорт, развлечения, гаджеты, все, что тебя окружает. Это все фирменный стиль жизни «Дениса Симачева», жизни бренда, который больше чем бренд.
Тогда ты становишься непотопляем.
А бар на Столешке (Клуб Shop & Bar Denis Simachev в Столешниковом переулке в Москве. - Forbes Life ) появился только из-за того, что нужно было как-то хулиганить, придумывать что-то, чтобы притянуть к себе внимание. И хохлома появилась на Столешке тоже случайно, потому что Лужков категорически запретил свою любимую улицу портить черным фасадом. И мы закрыли его хохломой. И она настолько прижилась, что сейчас хохлому снимать нельзя - люди не поймут. Но если при открытии магазина мы бар воспринимали как некую дотационную организацию, которая позволяет затащить туда людей, то сейчас он приносит равную сумму с магазином, как это ни странно.
От хохломы до Путина в розочках
Как поменялся модный бизнес за последние годы?
Раньше дизайнер и конечный клиент находились на огромном расстоянии друг от друга - для подтверждения клиенту цены, а дизайнеру для возможности творчески самореализоваться. Между ними была прослойка профессионалов, что вело к огромным затратам. Сейчас все схлопнулось. Дизайнер и клиент хотят быть напрямую связаны, и это такими темпами развивается, что скоро дизайнер и клиент будет один и тот же человек.
Но где же тогда дизайн, мода, волшебство? Появится высокая мода, это будет действительно искусство в единичном экземпляре, сделанное для одного клиента за безумные деньги. И если в 2000-х мне было четко понятно, как строится luxury-бренд и как он потом зарабатывает, то сейчас все переходит в производство и в гонку за самой низкой ценой.
Все стало проще?
Стало выглядеть проще, а на самом деле сложнее. Идет битва производителей: кто даст лучшую цену на один и тот же товар. Из-за этого мода сильно упростилась, она стала однообразной, разница только в цене.
Но тогда речь не о моде, а просто об одежде?
Это тоже мода. Что такое мода? Это то, что потребляют, то, что люди хотят. Но сейчас это не то, что хотели 10 лет назад. Подростка не заставить надеть брендованные дорогие вещи, он просто не понимает зачем. Ему нужно как у всех, мы приходим к униформе. А как у всех - это одно большое производство, кроссовки однообразные за $7,60.
Что нужно делать для сохранения бренда, если у всех все одинаковое?
Два пути. Если очень далеко смотреть, то это либо построение гигантского полугосударственного производства с огромным штатом стилистов, с фактически состоявшимися дизайнерами, владеющими своими брендами. То есть ты становишься таким большим, что поглощаешь бренды в свой дизайнерский отдел. Очень скоро это все произойдет, не будет конкретного имени дизайнера на одном производстве, вот и все. Второй путь - сопротивляться, играть по старым правилам. Придумывать, делать свои коллекции, как правило, не справляться с необходимостью понижения цены производства и не получать того роста, который должен быть.
Вы за первый вариант? Расширение производства, масштабность?
Да, у меня есть проработки этой схемы. Опять же, взаимоотношения с инвесторами изменились. Это не так, что «я придумал, как сделать, а у тебя есть деньги». То, о чем я говорю, глобально, с этим проектом нельзя прийти в какую-то банковскую структуру или договориться с богатым человеком. Это государственная машина, и тогда можно выиграть. И в принципе у меня сейчас в эту сторону движение.
Но футболки-то будут?
Там будет все, что нужно человеку на потребу. Я же раньше тоже делал вещи, которые нужны были людям, а не то, что хотел внедрить искусственно. Я слышу: вот ты сделал какую-то надпись или Путина в розочках. Что ты имел в виду?
Ребята, я ничего не имел в виду, я сделал только то, о чем вы все вместе коллективно думали. Я как зеркало отразил, перенес в вещь, и вы хотите ее купить именно потому, что это ваша мысль, а не моя. Я как художник не имею права иметь своего политического взгляда на что-либо.
Я больше аккумулирую в себе ваши переживания, пытаюсь их прочувствовать и собрать, чтобы выдать тот товар, который вам нужен.
Симачев и его команда
По сути дела, у вас сейчас такое затишье перед бизнес-бурей.
Наверное. Обо мне говорят, что я делаю какие-то рестораны, что Симачев занимается интерьерами. Всех интерьеров в моем списке дел 3%, сами делайте выводы.
Вы сказали, что успех дизайнера - его команда. Сколько сейчас у вас человек?
Да. Если раньше у меня были только бренд «Денис Симачев» и команда, которая его делала, то сейчас у меня проекты в семи совершенно разных областях. Не могу сказать каких, но это скоро станет известным. Я уже три года занимаюсь построением системы градообразующих предприятий. Защитил кандидатскую и сейчас буду писать докторскую на эту тему. Это будущее - производство в глобальных масштабах.
Вы считаете себя олицетворением российского дизайна или мирового?
Трудный вопрос. Корни того, что я делаю, отечественные, а выстроено все по международному формату. Мой бренд с хорошими русскими корнями, но скорее западный.
Где та точка, в которой дизайн как творчество переходит в бизнес?
А дизайн - это творчество вообще? Например, живопись для меня творчество. Но если говорить про современную живопись - это дизайн. Творчество - это когда художник сидит в подвале, допивает последнюю бутылку портвейна, работы нет, ушла девушка... И он последними красками, которые почти засохли, что-то творит, потому что у него в душе что-то происходит. И он уверен, что завтра умрет. И уж точно не думает, как эту картину подороже продать. Художник в этом состоянии находится на лодочке в открытом океане, доплывет он или нет, неизвестно. А дизайн ведь что такое? Это математика, архитектура во всем. Чертеж, построение, бизнес-план. Ты отсекаешь лишнее. Там мало творчества.
Путин - это провокация? Это часть того самого бизнес-плана, чтобы как-то зацепить публику?
Провокация. Зачем нужны провокации? Если глобально про бренд, то за короткий срок нужно было о себе заявить, нужно было создавать информационный повод, чтобы обсуждали, печатали и говорили.
Но у меня не было расчета. Я скорее поймал в обществе это настроение вокруг человека, этого образа, придал ему некую загадочность в виде розочек в обрамлении, чтобы все-таки фига в кармане присутствовала и каждый смог найти свою идею в изображении, мысль, которая зреет, но вслух ее не говорят. То же было и с моими коллекциями. Они не соответствовали году выпуска, не были в тренде сезона среди дизайнеров. Поэтому коллекции, созданные 10 лет назад, до сих пор актуальны. И по-прежнему продаются в Столешниковом.
О вашем градообразующем проекте. Есть же примеры марок одежды, которые попытались стать тем самым российским производством, но у них как-то не получается. Это служит вам примером?
Да. Лучше учиться на ошибках других.
Например, чего не стоит делать?
Не не-сотрудничать с государством, например. То есть не вычеркивать государство из своих планов. Только так. Ни в коем случае не частными методами. Делать все самому, но с поддержкой государства.
Мы оставим это в интервью.
Правильно.
Кто не рискует, не пьет в Denis Simachev
Вот это пространство, «Хулиган», где мы сейчас находимся, это в первую очередь бар?
Это скорее дизайн-студия, которая закамуфлирована под клубное пространство.
Планировалось, что «Хулиган» станет сетью, но пока он выглядит как единственный в своем роде проект. Как это может быть тиражировано?
Это так же, как «Симачев-бар»: хотели растиражировать, даже бренд-бук сделали. Потом стало понятно, что это не «Макдоналдс», трудно уникальные творческие вещи перевести в серию.
Вы везде предпочитаете быть главным, все контролировать?
Я везде хочу быть на своем месте, так скажем. В любом партнерстве важен результат. Как он юридически выглядит, неважно. Если это работает на результат, тогда это можно назвать бизнесом. Когда начинается выяснение, кто больше, кто меньше, то будущее пропадает. Поэтому я стараюсь всегда договариваться со всеми моими партнерами так, чтобы был и контроль, и рост. Для меня вообще смысл скорее в росте, потому что деньги, если ты все правильно построил, тебя догонят, даже если ты бежать будешь. Если ты все правильно просчитал, то к тебе они сами придут, я думаю. Нельзя какую-то формулу своего процента высчитать. Все проекты разные, доля участия, интереса, перспектив. Как предугадывать риски? Скорее, надо доверять своей чуйке и рисковать. Потому что если не рисковать, то будешь всегда недоволен происходящим.
Сколько человек работает сейчас в «Симачев продакшн»?
Человек сорок, наверное. «Продакшн» - это то, что на свету. Разработка дизайн-концепций. Сейчас много обращений от государственных компаний, хотят просто подчистить то, что у них есть: все, что связано с визуализацией, концепцией, пиаром - то, что осталось со времен 1990-х.
Есть уже реализованные проекты?
Есть. И в последнее время предложений прибавилось. Я это делаю без упоминания бренда «Симачев». Так как имя дезориентирует общество.
Но вы для этих структур придумываете их бренд.
И бренд, и концепцию развития - на чем они могут заработать деньги.
А дизайн, например, дачи или дома?
За это не берусь. Это уже «ателье».
Если к вам придет человек из списка российского Forbes и скажет: я ресторан купил, хочу, чтобы ты мне его оформил. Сделаете?
Очень абстрактное предложение - человек из Forbes, ресторан. Я представляю этих людей, многих знаю. Очень странно, если бы я от них услышал что-то подобное. У меня были предложения - сделай дизайн, допустим, частных владений. Я отказывался. Я потрачу на это столько же времени, сколько на большой проект. Микроскопом гвозди заколачивать неправильно, он для другого придуман. Я порекомендую кого-то, кто это сделает хорошо.
Почему вы, зарабатывая сейчас на концепциях для больших структур, которые в 1990-е начинали и хотят сейчас себя обновить, не рассказываете про это сотрудничество?
Не рассказываю, потому что не хочу ассоциаций. Соглашаюсь - потому что это большие структуры, которые останутся в истории, и мне это интересно. Мне это интересно с исторической точки зрения, так скажем. Но в то же время не хочу, чтобы говорили, что Симачев - это тот, кто делает ребрендинги. Зачем мне это? У меня свои проекты.
Бизнес-секреты: основатель Denis Simachёv и Hooligan
Денис Симачев
основатель брендов Denis Simachёv и Hooligan
Бренд Denis Simachёv
Бар, дизайн-студия, шоу-рум,
2 производственных цеха - 280 сотрудников. Прибыль в 2016 - 38 миллионов рублей
Бренд Hooligan Одежда и ювелирная коллекция
Другие активы
Ресторан Hooligan
Магазин и Бар Denis Simachёv
Кафе Simachayrd
«В интернете нет настоящих вещей бренда „Денис Симачев“. Все, что там продается - контрафакт. За год оборот контрафакта - 60 миллионов евро. Это только то, что задерживается на таможне».
- Привет. Мы в гостях в ресторане «Хулиган» у Дениса Симачева. Покажи, что у тебя тут есть.
Привет. Внизу ресторан для всех, а наверху закрытая студия.
- У вас есть ринг. На нем проходят настоящие бои?
Да проходят бои по классическому боксу. Ринг сделали по чертежам сороковых годов, канаты, кожа - все надежно.
- Что такое сегодня дизайнерский бизнес в нашем заснеженном пространстве? Можно деньги зарабатывать?
Да. У нас стало выгодно шить здесь, а не в Китае. Китай стал дорогим. Плюс логистическое плечо длинное: из Китая доставлять минимум три месяца. Здесь можно сделать все за месяц. У нас сейчас новая история, связанная со смарт-шоппингом. Все начинают думать о том, что они приобретают, за какие деньги, начинают считать, начинают понимать, что такое добавочная стоимость и так далее. Все идет к удешевлению продукта.
«Все, что в интернете продается под брендом „Денис Симачев“ - подделка»
- А телефон мобильный и приложения помогают как-то? В банкинге это полный переворот.
Да, помогает. Очень сильно все изменилось, расстояние между дизайнером и клиентом сократилось. Вся прослойка, которая зарабатывала в промежутке между дизайнером и потребителем исчезает. Раньше дизайнера поднимали куда-то высоко и говорили, что он недоступен - это какой-то бог, который что-то там ваяет, а мы распространяем. Сейчас наоборот: дизайнер становится реальным человеком и сокращает эту дистанцию.
- Можно купить на твоем сайте напрямую одежду?
Нет, сейчас нельзя. Все, что в интернете продается под брендом «Денис Симачев» - подделка. Пользуясь случаем прямо говорю. Подделывают Китай и Турция. Полуфабрикаты привозят, здесь собирают.
- Открывай сайт и продавай сам настоящее.
Да, но для этого нужно построить производственный цикл с дешевым товаром. Именно дешевым, потому что с дорогим невозможно сейчас участвовать в битве за клиента через интернет-продажи. А дешевый товар - это отдельная линейка и отдельная работа, начиная от производителя тканей и заканчивая сборкой, логистикой и доставкой.
- А где сейчас можно купить твою одежду?
В ЦУМе, в «Цветном» с 12 ноября запустился бренд «Хулиган». Продаем все, что связано с кастетами и бандитами, все бюджетное. В нашей истории тюремная и пацанская эстетика ассоциируется с чем-то таким бандитским. Поэтому я взял за основу кастеты и название «Хулиган».
- В твоем ресторане «Хулиган» какая кухня? Все вкусно?
В ресторане смесь очень многих культур. Есть Европа и Азия. Есть правильный подход к ингредиентам. Нет сахара и масла, все очень легкое и вкусное. Можно съесть три блюда и не почувствовать тяжести.
- Мне нравится стилистика ресторана и английские диваны. Это тоже твой дизайн, сам делал?
Да, сам выбирал. Это «Честер» классический.
Денис Симачев - российский модельер и дизайнер. Основатель и владелец брендов одежды и баров Denis Simachёv и Hooligan. В 2001 открыл компанию Denis Simachёv. В 2002 состоялся первый показ коллекции в рамках Fashion Week Pret-a-porter. В 2006 открыл первый монобрендовый бутик Denis Simachёv, а в 2007 - одноименный бар. В 2009 провел первый показ всей коллекции Denis Simachёv в Москве. В 2015 открыл ресторан и дизайн-студию Hooligan.
Дата рождения: 12 июня 1974 годаОбразование: Московская государственная текстильная академия, 1999 год
Собственный капитал: 38 млн рублей (прибыль бренда Denis Simachёv в 2016 году)
«Моя мечта - продавать футболки по 1 доллару»
- Какие у тебя планы на ближайшее будущее? Что думаешь, как развивать, что делать?
Много проектов у меня в движении. Три бренда одежды: «Хулиган», «Денис Симачев» и еще один бренд, который будет супердешевый, это давняя моя мечта. Прям абсолютно бюджетная, то есть футболка за 1 доллар, пуховик за 10.
- За доллар? Такое возможно?
Практически невозможно, но я вот три года этим занимаюсь. Там все надо раскладывать на молекулы.
- 60 рублей - это круто!
Да. И хочу именно базовые вещи сделать, чтобы это уже не про моду, а про одежду, без которой не обойтись.
- По 100 рублей футболка хорошо бы продавалась.
Ну она бы продавалась уже и для тех, кто производит эти футболки, и для тех кто из этих футболок пытается сделать бизнес, то есть для всех, как основа.
Нужно наработать базу одежды, сделать удобную посадку, крой и дешевые цены. Тогда владельцы бизнеса или дизайнеры смогут покупать базовые партии и штамповать на них что-то свое, пришивать лейблы и запускать в продажу по своей цене.
- Помню я купил футболку с Путиным лет 10 назад. А потом хохлома у тебя была. А сейчас у тебя что?
У меня много направлений, сейчас развиваю ювелирку и пацанскую одежду. Все скучают по девяностым. Они были очень романтическими годами, по моим воспоминаниям. Дух свободы витал в воздухе. Делай, что хочешь. Молодежи нравится эстетика девяностых, это в тренде и в моде.
«Триллион рублей тратит на одежду население, чтобы просто не замерзнуть»
- В связи с провалом рубля у нас больше шьют?
Да, эта отрасль как раз сейчас освобождается, и это огромные деньги. Около триллиона рублей в год население нашей страны тратит на одежду, чтобы просто не замерзнуть. Я говорю про одежду стратегического назначения. То есть просто сходить ребенку в школу и обратно домой, а взрослым на работу и не замерзнуть зимой. Это большой рынок.
- Триллион - это серьезно.
Это очень большие деньги. Они сейчас уходят в Китай, потому что так договорились: «Мы не можем сами тянуть, поэтому, ладно, зарабатывайте вы». Но не за горами время, когда это все может осесть у нас.
- Про деньги заговорили. Какой у тебя оборот и какой у модной индустрии?
По моим подсчетам модной индустрии в стране продается на 500 миллионов рублей в год. В основном это Москва, конечно.
Могу сказать, какой оборот контрафакта бренда «Денис Симачев». В год около 60 миллионов евро. Именно контрафакт. То, что задерживается нами на таможне, по морю и по железной дороге.
- А что-то с контрафактом делаете?
Делаем, но тут все такое очень криминальное. Мне были даже предложения: «Давай, подпиши нам заявление, что тебя подделывают, а мы будем забирать, как бы, конфисковывать этот товар». А я говорю: «А дальше что?» Мне говорят: «А дальше будем уничтожать». Я говорю: «Вы уверены?» Они говорит: «Абсолютно». Я говорю: «Давайте я вместе с вами буду уничтожать». Они испугались и сказали: «Нет, мы же честные офицеры, будем уничтожать».
- А на Западе что у тебя происходит? Ты где-то продаешь, пытаешься продавать?
Да, в Америке выходит наш бренд «Денис Симачев». Как раз на волне всех страшилок о России откроем магазины в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Сан-Франциско. Я весь этот пиар многомиллиардный, который затрачен на историю против нас, попытаюсь на свою сторону перетянуть.
-То есть ракетные комплексы «Искандеры» будут у тебя на майке?
Нет, это просто. Там будет намного интереснее, намного жестче и страшней. Как будто превратилось все в фильм ужасов.
- Умная идея. Раз уж сделали врага из нас, то надо на этом деньги зарабатывать.
- А ты проводил много времени в Доминикане. Летаешь сейчас?
Да. Там школы серфинга открыты у нас уже 12 лет. Сейчас поеду туда все проведать. И еще так получилось, что признали серфинг олимпийским видом спорта. Вот сейчас будем воспитывать серферов четыре года до Олимпиады. Будем входить в олимпийскую федерацию и воспитывать на нашей базе. В олимпийскую федерацию входит практически вся Россия. И на Дальнем Востоке есть очень хорошие ребята, и в Сочи, везде, где есть море и люди катаются. Вот недавно на Камчатке прокатился, я просто в шоке был.
Сегодня, 20 апреля, Simachev Shop & Bar начинает праздновать 10-летие: посетителей ожидается так много, что вместо одной вечеринки решено устроить сразу три. Перед тем как слиться с празднующей толпой, Денис Симачев рассказал сайт, с чего все начиналось, развенчал миф о суровом фейсконтроле и объяснил, почему дизайнеры больше не боги.
Наталия Туровникова , что вы задумали открыть собственный бар лет за пять до того, как появился Simachev Shop & Bar. Это правда?
Наверное, Наташа говорит о том, как на одной из тусовок в Копенгагене мы рассуждали о будущем. Я тогда был еще студентом, рассказывал ей о своих фантазиях, и они оказались пророческими. Туровникова это запомнила, а я выкинул из головы. Задумка совместить бар с магазином появилась позже.
А где вы тусили до того, как открыли свой бар?
В разных злачных местах по миру. А в Москве — в баре «30/7». Это было лучшее место в городе, где можно было почувствовать дух настоящего бара. Было круто, напоминало Лондон. До 2007-го у меня в студии на Курской проходили некоммерческие вечеринки. Наверное, там и зародилось мое клубно-барное направление, весь стиль жизни Denis Simachev.
В 2007-м барный бизнес был для вас новой сферой — почему вы не стали открывать бар в партнерстве с опытным ресторатором?
Мы хотели, но не получилось. Мы искали, кому из рестораторов и промоутеров можно это доверить, но все отказывались. Аркадий Новиков благословил меня на это дело, сказал, что, кроме меня самого, никто с этим не справится. Может быть, это к лучшему, потому что, если бы пришли профессионалы и по своей схеме построили этот бизнес, все пошло бы в другую сторону. Было непонятно, кого приглашать, — и мы стали привлекать всех своих друзей. В этом наша самая большая удача.
Сейчас центр Москвы сложно представить без вашего фасада под хохлому. Каким было это здание, когда вы его только нашли?
Это был маленький мещанский особнячок. Говорят, что когда-то здесь был полицейский участок, в котором Пушкин получал паспорт. Нам очень нравится этот слух. Все рестораторы, с которыми мы консультировались, отговаривали нас от этого помещения. Тогда переулок был закрытым и депрессивным: магазины пугали людей, продавцы высматривали и выхватывали прохожих, поэтому здесь мало кто ходил. Тяжелое было место. Добавить сюда веселья, оживить улицу было одной из моих задач.
Фасад здания мне не понравился, он совершенно не отражал всего пафоса и юмора, который мы вокруг себя придумали. Я захотел покрасить этот особнячок в черный цвет. Но согласовать такой проект не получилось. Тогда мы временно закрыли фасад строительными лесами, затянули баннером с хохломой. Так все и осталось: убрать хохлому уже невозможно, потому что люди ее воспринимают как часть московского архитектурного ландшафта.
Вы сами искали предметы декора. Какой предмет пришлось добывать с боем?
За прошедшие 10 лет вам ни разу не хотелось переделать интерьер?
Нет, как построили тогда, так все до сих пор и стоит. Здесь все сделано очень надежно. Я отказывался от фейковых материалов — никакого гипсокартона. Даже лепнина настоящая. Конечно, постоянно проводится мелкий ремонт. Бар работает 24 часа 7 дней в неделю — что-то постоянно ломают, разносят в пух и прах.
Одно время вы думали превратить Simachev в сеть баров. Почему не сложилось?
В первый же год бар имел большой успех, и мы планировали запустить сетевой проект — почему бы и нет? Но когда мы стали его описывать, собирать нормы и вбивать в брендбук, стало понятно, что все настолько индивидуально и спонтанно, что представить это в другом городе, в другом помещении невозможно. А главное — нельзя растиражировать команду, которая здесь работает. Это уникальное место.
Как появилась идея крутить в баре музыкальный алкотреш — Леонтьева, Ветлицкую?
На тот момент я говорил всем диджеям: «Здесь вы можете ставить то, что в других местах вам играть запрещают». Поэтому у нас звучали самые интересные направления: фанк, рэп, тот самый алкотреш. То, под что тогда в клубах не танцевали. Если эта музыка звучит только в такси, почему бы не поставить ее в баре, не вытащить людей на танцпол и не заставить отплясывать под нее?
До какого-то момента вы сами здесь тусовались каждый уик-энд, а потом — все реже и реже. Когда это произошло?
Тусовка первой волны активно проходила в 2007—2008 годах. Но печень не вечная, нужно понимать, что ты не можешь долгие годы плясать с утра до вечера каждые выходные. Сейчас к нам ходит уже четвертое поколение тусовщиков, создает ажиотаж. Нам остается все это только поддерживать. Но на день рождения мы гульнем!
Чем поразит день рождения бара на этот раз? Какие будут майки?
Раскрыть все карты пока не могу. Майки будут концептуальные, они понравятся тем, кто понимает, что это за бар, что здесь происходит, что такое мода. А фишки вечеринки будут появляться прямо в процессе. Когда нам стало понятно, сколько людей собираются посетить бар, мы разбили празднование на три дня, чтобы люди не чувствовали себя как селедки в бочке. Чтобы вместить всех гостей, мы задействуем веранду за баром, наш дворик. Конечно, все самое интересное будет в субботу. Придут все свои — кто вырос здесь, чьи воспоминания связаны с баром. Важно, чтобы всем было комфортно.
Ваш жесткий фейсконтроль — это реальность или городской миф?
Он кажется жестким, потому что четко отрабатывает поставленную задачу — пускать всех, но по чуть-чуть. Здесь не отказывают в проходе, не говорят, что эта вечеринка не для вас, а предлагают ждать возможности попасть внутрь. У нас собираются разные люди в определенной пропорции: студенчество, коммерсанты, фрики, экспаты, знаменитости и так далее. Если людей из твоего окружения слишком много, тебя могут не пустить. Надо подождать, пока кто-нибудь уйдет. Из-за этого складывается впечатление, что никого не пускают. На самом деле у нас все доброжелательно относятся друг к другу. Это место общения и любви.
Вам часто звонят едва знакомые люди и просят, чтобы их впустили в бар?
Постоянно. После полуночи я не отвечаю на телефон — много таких звонков. У меня есть договоренность с фейсконтролем, что я не могу на них влиять. Все решения они принимают самостоятельно. Даже если во время вечеринки я сам подойду и попрошу, чтобы кого-то пропустили, фейсконтроль может мне отказать. И я соглашаюсь.
Что должен сделать гость «Симачева», чтобы его больше никогда не впустили?
Есть несколько правил. Нельзя раздеваться, нельзя не платить по счетам — кому-то это до сих пор не очень понятно. Мужчинам нельзя забираться на барную стойку. Тут запрещены наркотики: если мы такое заметим, тут же попросим уйти.
В баре есть тайная красная комната. Зачем она вам понадобилась?
Эта тайная комната была задумана архитектурно. Предполагалось, что это будет секретное место, фишка бара. Но вскоре все пошло не так: комната практически сразу стала не тайной, а массово посещаемой. Все быстро нашли секретную кнопку, которая открывает дверь. Там начали курить, творились какие-то вакханалии, поэтому пришлось ее временно закрыть.
Из тайной комнаты перейдем к главному месту в любом баре — барной стойке. Какой ваш любимый коктейль?
Зависит от времени года. Летом мне нравится апероль, зимой — виски. Вообще любимого коктейля быть не должно. Ты должен просить бармена сделать что-то для тебя в зависимости от твоего сегодняшнего настроения, погоды, времени суток, музыки, которая сейчас играет, политической ситуации в стране — чего угодно. Сегодня люди стали понимать, что такое коктейль. Что прямые микс-дринки — это слишком просто. Алкоголь нужно употреблять с умом — правильно замиксовать, почувствовать оттенки вкуса. Все это в сочетании с музыкой и хорошей компанией должно сложиться, чтобы ты проникся барной культурой.
То есть барная культура продвинулась вперед. А какие изменения в моде, произошедшие за эти 10 лет, вам нравятся, а какие — нет?
Мне нравится, что больше нет жесткого модного приговора, который был раньше. Сейчас каждый имеет право опротестовать любое утверждение и не быть охаянным. Раньше такого права у тебя не было. Люди гнались за модой, платили за нее большие деньги. Я в то время с этим боролся. Поэтому вещи, которые я делал 10 лет назад, нравятся людям и сейчас, они до сих пор актуальны. Я их делал не модными, а качественными и честными.
В то же время сейчас появилось много псевдодизайнеров. Это как с диджеями: все вдруг начали играть, сама эта профессия перестала быть такой магической, какой была раньше. Тогда надо было что-то сделать, чтобы назвать себя диджеем, посвятить себя этому делу. А теперь и ты диджей, и твой сосед тоже диджей. Или дизайнер футболок. Это просто: рисуешь в фотошопе картинку, печатаешь ее на футболке — и ты дизайнер. Это и хорошо, и плохо. Хорошо, потому что все по‑честному, ничто не мешает тебе самореализоваться. А плохо, потому что нет никаких цензоров, которые подсказали бы обывателю, что правильно, а что нет. Что просто распиарено, а что действительно стоит внимания и потраченных денег. Сейчас в моде наступила анархия — кто во что горазд. Мода поняла, что ей надо перестраиваться, но еще не поняла как. Поэтому все дергаются в разные стороны. А глаза обывателя разбегаются.
По-вашему, как должна перестроиться мода?
Она должна ужаться, перестать быть такой важной, какой ее сделали в 2000-х годах. Уйти в подполье. Для всего мирового населения одежда должна стать униформой — удобной, не отвлекающей внимания и не забирающей силы на подбор гардероба. Должна быть форма для работы, для спорта, для тусовки.
Похоже на Оруэлла…
Нет, это только звучит странно, но на самом деле мы к этому уже движемся. Все в моде идет к усреднению и упрощению. Все торговые марки становятся похожи друг на друга. Это дух времени. Невозможно быть неожиданным и дерзким, но при этом очень дешевым. Когда все конкурируют за каждый цент в себестоимости товара, тут не до экспериментов. Никакой менеджер не позволит дизайнеру поставить под удар экономическую составляющую марки. Сегодня дизайнер перестает быть богом, от которого зависит все. Его снимают с пьедестала и отправляют в цех, он становится таким же сотрудником, как технолог или швея. Сам дизайн перестает быть актуальным, ведь бренды гонятся за ценой. И потребители тоже.
Люди стараются выглядеть очень похоже, выделяться никто не хочет. Но человек не может быть совсем серым и незаметным, чем-то выделяться он должен. Вопрос — чем? Я считаю, что выделяться нужно не внешним видом и умением следить за трендами, а тем, что у тебя в голове.
Вы сами тоже предпочитаете не выделяться?
Я всегда старался быть незаметным. Мои коллекции были очень яркими, но сам я пытался не выделяться, чтобы спокойно наблюдать за происходящим и выдавать новые идеи.
Ходит слух, что вы планируете запустить линию масс-маркета…
Да, планирую. Сейчас все быстро меняется: представлял себе один срок запуска, но он перенесся. На Hooligan это похоже не будет, будет простая одежда на каждый день.
Ваши вещи часто подделывают. И хохлому наверняка используют все кому не лень. Как вы с этим боретесь?
Это больная история. Как с ней бороться, никто не знает. В Гуанчжоу есть целый магазин Denis Simachev — полностью фейковый. Надо не останавливаться, продолжать создавать что-то необычное, открывать новые проекты.
С хохломой сложнее. 13 лет назад я взял хохлому и перенес c лубка на раппортную композицию, которую можно печатать в рулонах. На это ушло полтора года, хохлома оказалась одним из сложнейших рисунков — непросчитываемых, негеометричных. Вскоре она появилась на фабриках в Италии, с которыми мы работали. Потом перекочевала в Китай — китайцы стали печатать ее на своих тканях. Потом она появилась в Сети — теперь ее можно скачать. Сейчас мою хохлому принимают за народную. Были случаи, когда британские дизайнерские бюро пользовались этой хохломой, бутылки ею оформляли. Искренне думали, что это русская народная хохлома.
Когда Bosco использовали завитушки в дизайне олимпийской формы, вы не почувствовали, что это плагиат? Их принт теперь тоже называют хохломой.
Это же русский народный рисунок, его любой может использовать. Его нельзя запатентовать. Мою хохлому — можно, но стоит повернуть листочек в другую сторону, и принт перестает быть патентоспособным.
Мода циклична — вы чувствуете, что 2000-е могут вернуться?
В модных кругах это уже происходит, выйдет ли это в массы, на улицу? Может быть, нет. Люди, далекие от течений, могут и не заметить интереса к 2000-м. 2000-е — это моя юность, в то время со мной происходило много хорошего. Поэтому их эстетика мне дорога как воспоминание.
Тогда напоследок вернемся в 2000-е. Осталась ли у вас давняя мечта, которую вы еще не успели реализовать?
Да, я хочу одеть 33% населения мира. (Улыбается.)
Почему именно столько?
Потому что 50% — это слишком нагло, а треть — вполне. А весь мир одеть невозможно.
«Секретный миллионер» Денис Симачёв не выполнил ни одного обещания, данного таганрожцам.
Съёмки очередного выпуска программы «Секретный миллионер» проходили в Таганроге. Её главным героем стал российский модельер Денис Симачёв. По условиям программы, миллионер должен провести в незнакомом городе без денег и без связей четыре дня. Ему необходимо найти работу и жильё на это время. Участник получает «сумку челнока» и 1000 рублей. С этим багажом он отправляется в место, выбранное организаторами, где и начинается приключение. Главное условие проекта – участник не должен раскрывать себя. Второе правило: за четыре дня герой должен найти людей, которым требуется реальная помощь и оказать её.
Когда дизайнер модной и креативной одежды прибыл в Таганрог, первым делам стал искать ночлег. Местные жители посоветовал переночевать в общежитии. Однако там ему не удалось найти приюта. В первую же ночь Симачёву пришлось воспользоваться конвертом, предназначенным на крайний случай. В нём лежал адрес хостела, где заранее был оплачен номер. В гостевом доме за кружкой чая Денис рассказал хозяйке о своём непростом положении. Утром девушка дала ему номер мужчины, готового помочь с работой. Так «секретный миллионер» отправился на рыбалку с местным жителем Владимиром.
Таганрожец, взявший Дениса с собой на рыбалку, заплатил ему за работу 300 руб. Он же посоветовал обратиться за помощью в приют. Но, когда бизнесмен приехал по адресу, оказалось, что приют помогает не взрослым, а детям и оставить ночевать там мужчину, было попросту негде.
Оттуда он отправился в бар, где о работе за него договорился всё тот же рыбак Владимир. В пабе Денису пришлось наливать пиво, разносить напитки гостям, убирать в туалете. Владелец заведения предложил переночевать в заведение и заодно подработать сторожем. В общей сложности за вечер миллионеру под видом бездомного удалось заработать 600 рублей.
На следующий день богача вновь выручил сердобольный Владимир. Гостя города он отправил на работу в боксёрский клуб. Там, за участие в тренировке он получил 300 рублей. Оказавшись на ночь глядя, опять без крыши над головой, Денис Симачёв позвонил сотруднице детского приюта. Она посоветовала обратиться к известному в Таганроге изобретателю подводных колясок для людей с ограниченными возможностями Игорю Скикевичу. Но предложением остаться у гостеприимного таганрожца Денис почему-то не воспользовался, а отправился на такси в ближайший отель. За ночёвку ему пришлось отдать все свои деньги. Поэтому последнюю ночь ему пришлось провести в посёлке Богудония в жилище местных выпивох.
На пятый финальный день герой должен был определиться с теми людьми, которым он окажет помощь по-миллионерски. В отличие от предыдущих своих коллег по шоу, Симачёв был щедр только на обещания. Маленькой девочке с умственной отсталостью, которая произвела не него впечатление в приюте, он пообещал оплатить посещение развивающих кружков. Ребятам из паба модельер подарил майку и перстень из своей последней коллекции и предложил устроить вечеринку «Симачёв-бара» в Таганроге. Игоря Скикевича уверил, что поможет запатентовать его изобретение, возьмёт на себя документационную и финансовую часть.
Только ни одному человеку он в итоге не помог. В эфире шоу организаторы сообщили, что все обещания знаменитого дизайнера пришлось взять на себя телеканалу «Пятница». Возможно, причиной тому стали финансовые трудности предпринимателя, ведь шикарные квартира и офис в центре Москвы, которые он выдавал за свои, на деле не принадлежат. Апартаменты арендуются посуточно. Но зачем он тогда соглашался сниматься в шоу?
К слову, предыдущие участники проекта не скупились на подарки. Людям, оказавшим помощь бездомному незнакомому человеку, под видом которого скрывался миллионер, они оплачивали дорогостоящее лечение, давали деньги на приюты для животных, дарили путёвки за сотни тысяч рублей. Например, бизнесмен Дмитрий Волков в общей сложности раздарил в Нижнем Новогороде 12 млн руб.
Еще по теме:
